閆博北京個(gè)展

閆博北京個(gè)展演出信息

半隱歸來(lái)，仍是少年。

這是藝術(shù)家閆博近年來(lái)藝術(shù)創(chuàng)作的一次較為全面的展示。

50余件作品，創(chuàng)作時(shí)期橫跨8年，這些作品呈現(xiàn)出同一風(fēng)格的延續(xù)性，閆博甚至統(tǒng)一將這些作品命名為“無(wú)題”。

閆博的“畫”，沒有所謂的橫向豎向，不僅可以旋轉(zhuǎn)變化，甚至可大可小，可分可合，也正是如此，在大小不同的空間中，閆博的作品也猶如具有彈力一般，散發(fā)出遍布整個(gè)空間的張力。

閆博的繪畫是簡(jiǎn)練單純的。

對(duì)他而言，世界是可以單純到只有色彩、塊面的構(gòu)成；對(duì)于觀者來(lái)說，只需要回歸感覺的真實(shí)，簡(jiǎn)單、誠(chéng)實(shí)地回應(yīng)自我的感覺就夠了。

就如年輕時(shí)的作品一樣，閆博的作品總是帶著“歡樂”。

藝術(shù)家在蕪雜的生活中找到屬于自己的歡樂，并通過最簡(jiǎn)單的方式傳達(dá)出來(lái)。

人生看透，藝術(shù)創(chuàng)作也愈加返璞歸真，看閆博的作品，就會(huì)進(jìn)入一種自然與自我融合的狀態(tài)，生活也會(huì)因此而升華。

展覽簡(jiǎn)介：

繪畫取消了矩形的平面畫框，畫家又能如何作畫？

藝術(shù)家閆博用自己日復(fù)一日的藝術(shù)修行，帶給觀眾一個(gè)有價(jià)值、有深度的答案。

從2012年開始，在自我探索和父親的支持下，閆博開始突破傳統(tǒng)的作品矩形平面限制，將自身想象的視覺元素進(jìn)行打破并重新整合，通過數(shù)年的打磨、堆疊，在不斷的實(shí)驗(yàn)、碰撞中自然生成一套獨(dú)一無(wú)二的視覺邏輯，形成一種時(shí)間性、開放性的獨(dú)特形式美感。

此次展覽將藝術(shù)家?guī)в虚_放性、探索性的獨(dú)特風(fēng)格展現(xiàn)的淋漓盡致，視覺經(jīng)驗(yàn)的碰撞在此刻吸引著觀眾的思緒。

藝術(shù)家簡(jiǎn)介：

閆博1970年生于北京，從90年代中期開始多次在北京、香港、新加坡、臺(tái)灣等地舉辦展覽。

2008年他轉(zhuǎn)變工作方向，開始從材料入手研究非具象繪畫。

2013年以來(lái)，閆博顛覆性地拋棄早期自覺遵循的"矩形平面”這一現(xiàn)代主義繪畫觀念的準(zhǔn)則，使用凹凸不平，帶有厚度的異形基底作畫并一以貫之。

閆博的工作起始于一個(gè)莫名的形狀，經(jīng)過一段長(zhǎng)時(shí)間的繪畫過程的變化，直到一個(gè)自認(rèn)的確定的結(jié)果呈現(xiàn)，這是他每一件作品經(jīng)歷的過程，這對(duì)于他是陌生、是向往、是變幻著的光亮，是揭開秘密時(shí)的興奮，也是他在興奮中布下的迷局。

他盡力去尋找它、靠近它、顛覆它、再尋找、再靠近、再顛覆…...直到一個(gè)確定的結(jié)果出現(xiàn)。

這些痕跡是他生命的痕跡，這痕跡也是他靈魂的證據(jù)，他如此前行，并樂此不疲。

近年個(gè)展包括：

《閆博》站臺(tái)中國(guó)，北京（2020）

《莫名》獅語(yǔ)畫廊，香港（2019）

《一念之差》獅言吾畫廊，香港（2017）

《無(wú)題》閆博作品展，鴻坤美術(shù)館，北京（2017）

《煥象》閆博作品展，央美術(shù)館，北京（2016）

《蜻蜓》閆博作品展，東站畫廊，北京（2013）

《桃悟一閆博作品展》，世紀(jì)翰墨畫廊，北京（2011）等。

多件作品被中國(guó)美術(shù)館、中國(guó)現(xiàn)代文學(xué)館等美術(shù)館和藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。

這個(gè)九月，相約四季酒店二層·幻藝術(shù)中心，沖破所有的禁錮，來(lái)一場(chǎng)開放式的視覺藝術(shù)，我們不見不散！