音樂詩畫《江山競秀》上海站

音樂詩畫《江山競秀》上海站演出信息

千里畫境，樂韻悠長，音樂詩畫《江山競秀》

一場中西合璧的音樂詩畫
一段獨步千載的文化旅程
山如歌，青如曲
江山競秀，展卷入夢
一弦“樂”古今
回望千年，樂詠江山

樂中有畫，畫中有樂：沉浸于音畫詩卷
音樂詩畫《江山競秀》以十二幅壯麗圖景展現傳世名畫《千里江山圖》中的地理景觀和人文風情，借鑒《高山流水》《漁舟唱晚》《梅花三弄》《夕陽簫鼓》《空山鳥語》等古曲的藝術表達，融合編鐘、箜篌、筑、塤等古老的民族樂器和西洋銅管樂，加入繪畫、書法等表現方式，為千山萬壑、江河交錯的盛景，注入磅礴而深邃、渾厚而輕盈的悠遠神韻。獨步千載，眾星孤月。徜徉在“樂中有畫，畫中有樂”的音畫詩卷中，聽之，觀之，感受曠遠的千年時空和豐盈的文化生命。

中國東方演藝集團器樂中心主任李冰川在談到創(chuàng)作靈感時談到：音樂會將“獨步千載”的主題貫穿始終，以觀眾視角緩緩拉開千載春秋和江山錦繡的序幕。充滿畫面感的音樂帶領觀眾領略《千里江山圖》的畫韻風骨，以及中華大地上青山綠水的壯麗秀美。“忽聞海上有仙山，山在虛無縹緲間”，這是《霧淼霞波》描繪的東方美學意象。這首取材于《鄱陽湖漁歌》的曲目，體現了煙波浩渺、山水一色碧連天的美景，營造出仙境般的閑適幽境，為觀眾帶來身臨其境般的沉浸式視聽享受。

千年樂器，古今交融：重構古樂音旋律
音樂詩畫運用編鐘、箜篌、筑、塤、古琴等眾多具有中國傳統(tǒng)文化內涵的古老樂器，與西洋樂器融合，并邀請作曲家孟可、青年作曲呂亮進行編創(chuàng)。在圖景《霆蕩蒼岳》中，筑、琵琶、竹笛、古琴與小號、長號、薩克斯對奏，立體的音色，豐富變換的舞臺效果，高超的演奏技巧，生動詮釋了千里勝景之風骨。筑由特邀藝術家彭麗穎演奏，聽其音，仿佛立于公元前227年的易水河畔，漸離擊筑之悲歌繞耳不絕?！帮L蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還”，筑之悲壯音色，巧妙展現山巒起勢之臥仰，秀麗群峰之巍峨，逶迤莽莽的崇山峻嶺即刻浮現眼前。

另一件古老樂器鳳首箜篌奏出貫穿天地山川的空靈之音，恰如鳳凰翱翔四海之逍遙寬廣。圖景《鳳翔經野》由特邀箜篌藝術家魯璐演奏，空靈而清澈柔潤的音色表現鳳之于飛、遨游天地。作品以現代作曲手法重構古老樂音旋律，表現對古代禮樂的追懷和對大自然的崇敬之情。結尾《江山競秀》，編鐘奏出的《春江花月夜》主旋律空靈深厚，波瀾壯闊的神韻勾勒出盛世華章。這些獨具特色的中國傳統(tǒng)樂器傳遞出充滿詩意的人文自然情懷，古老中華文明的瑰麗與風姿，以及世界音樂領域的民族自信。

視覺美學中，音樂詩畫以科技化的舞臺技術讓觀眾耳中見色、眼里聞聲、隨聲賦形，這是對傳統(tǒng)音樂會形式的一次創(chuàng)新與探索。音樂與光影的交錯，共同營造出“野水連天碧，峰巒入海清”的意境，引領觀眾沉浸在舞臺上投射出的“千里江山”之中。

耳中見色、眼里聞聲：一次創(chuàng)新與探索
音樂詩畫《江山競秀》齊聚團隊。由王建國、張維良、孟可、趙聰、高遠擔任藝術顧問。笛簫演奏家張維良如此評價：“中國民樂迫切需要這樣一場音樂會，將中國傳統(tǒng)文化與民族音樂推廣發(fā)揚，毫無疑問這場音樂會是優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的當代表達，具有重要時代價值與內涵”。作曲家孟可這樣闡釋他的創(chuàng)作：“中西合璧，用西方好的技術、思維、成功模式，來提升我們的音樂，這是我想做的方向?！?
音樂詩畫《江山競秀》是中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的詩意化時代表達，是傳統(tǒng)與藝術創(chuàng)新的相結合的傾心力作，包含了雍容華貴的儀態(tài)承繼禮樂，讓飄渺幽遠的古曲煥發(fā)新意。十二顆不同色彩的明珠用樂線串接，織就中華民族的錦繡山河，表現對祖國的青山綠水、人民的大好河山的謳歌與崇敬。中國東方演藝集團將攜手太合音樂集團對作品不斷打磨、修改，深入挖掘中華民族傳統(tǒng)美學優(yōu)勢，以文化人，以藝通心，不斷提升作品文化內涵和藝術價值，增強藝術表現力，力爭再創(chuàng)勇攀藝術高峰的精品力作。

節(jié)目單

圖景一、天地渺觀
演奏：中國東方演藝集團旗下院團
圖景二、霧淼霞波
演奏：中國東方演藝集團旗下院團
圖景三、芙蓉綴露
演奏：竹笛
圖景四、卜筑幽棲
演奏：笙、塤、古琴、箜篌
圖景五、鳳翔經野
演奏：箜篌
圖景六、清徵流丹
演奏：中國東方演藝集團旗下院團
圖景七、雨霽落日
演奏：簫、古箏
圖景八、皦月玉竹
演奏：竹笛、二胡、琵琶、古箏
圖景九、青綠千載
演奏：古琴
圖景十、鳥鳴空澗
演奏：二胡、琵琶、竹笛、古箏
圖景十一、霆蕩蒼岳
演奏：筑、琵琶、竹笛、古琴、小號、長號、薩克斯
圖景十二、江山競秀
演奏：中國東方演藝集團旗下院團

古老樂器復興：聽千年之音起新聲
音樂會創(chuàng)編運用了編鐘、箜篌、筑、塤等眾多具有中國傳統(tǒng)文化內涵的古老樂器，并創(chuàng)新地實現了與西洋樂器的融合演奏。古老儀態(tài)承繼禮樂的重新編排復現，讓飄渺幽遠的古曲煥發(fā)新意。
箜篌：鳳之于飛，遨游天地
（“鳳首箜篌，有項如軫”箜篌作為絲綢之路上中西方文化交融的經典樂器之一，音域寬廣、音色柔美清澈，表現力強。）

編鐘：泱泱大國，禮樂重器
（中國古代漢族大型打擊樂器 ，興起于西周早期，盛于春秋戰(zhàn)國直至秦漢。用青銅鑄成，甬鐘、鎛、鈕鐘是青銅編鐘的三種主要形制，由大小不同的扁圓鐘按照音調高低的次序排列起來。）

筑：高亢悲憤，孤勇激昂
（中國古代漢族擊弦樂器，形似琴，又類似現在的箏。起源于楚地，在先秦時廣為流傳。戰(zhàn)國末年燕國人高漸離，是有文獻記載的最早的擊筑能手。其聲悲亢而激越，不絕于耳。）

塤：樸拙綿長，如泣如訴
（詩經有言：“如塤如篪”。塤是漢族特有的閉口吹奏樂器，起源于商周，秦漢雅樂奏之。音色樸拙抱素獨為地籟，聲音悠遠綿長、如泣如訴。）