萬(wàn)捷旎太原演奏會(huì)

萬(wàn)捷旎太原演奏會(huì)演出信息

《15°——萬(wàn)捷旎的鋼琴與數(shù)字印象》突破了傳統(tǒng)古典樂(lè)的表演方式，與現(xiàn)代數(shù)字媒體藝術(shù)同構(gòu)，將藝術(shù)家演繹的情感訴說(shuō)可視化，為聽(tīng)眾帶來(lái)聲、光、影融合的沉浸式體驗(yàn)。

萬(wàn)捷旎獲得美國(guó)耶魯大學(xué)音樂(lè)學(xué)院及慕尼黑音樂(lè)與戲劇大學(xué)雙碩士學(xué)位，德國(guó)音樂(lè)演奏專業(yè)最高學(xué)位演奏家文憑。20歲時(shí)，她作為獨(dú)奏家與世界指揮大師祖賓·梅塔及克里斯托弗·艾森巴赫合作；23歲時(shí)，她已與三十多個(gè)國(guó)內(nèi)外交響樂(lè)團(tuán)合作演出。其音樂(lè)足跡遍布世界多個(gè)音樂(lè)廳及重要的表演藝術(shù)場(chǎng)地，并作為鋼琴獨(dú)奏家頻繁與國(guó)內(nèi)外樂(lè)團(tuán)及指揮家合作。萬(wàn)捷旎在演繹西方經(jīng)典鋼琴作品的同時(shí)還不遺余力地推廣中國(guó)音樂(lè)，把經(jīng)典的中國(guó)鋼琴獨(dú)奏及協(xié)奏曲推向國(guó)內(nèi)外的舞臺(tái)。

具有深厚傳統(tǒng)音樂(lè)造詣的萬(wàn)捷旎，不斷探索古典音樂(lè)的創(chuàng)新表達(dá)，以期為傳統(tǒng)的藝術(shù)演繹注入全新生命力，觸及更廣泛的受眾。此次，她與團(tuán)隊(duì)聯(lián)手?jǐn)?shù)字藝術(shù)家，通過(guò)動(dòng)作捕捉、交互式動(dòng)畫、人工智能等技術(shù)，為每一首樂(lè)曲量身定做視覺(jué)化表現(xiàn)，以視覺(jué)聯(lián)動(dòng)聽(tīng)覺(jué)，延續(xù)傳遞音樂(lè)蘊(yùn)含的情感，從而營(yíng)造出聲景相融的感官意境，帶來(lái)“沉浸”而“可見(jiàn)”的音樂(lè)感受。

演奏會(huì)的概念 “15°”，源于音樂(lè)與自然的交互：音律中的“十五度”包含了二十四個(gè)音符；在自然的二十四節(jié)氣中，太陽(yáng)運(yùn)動(dòng)軌跡以每十五度為一個(gè)節(jié)氣。包括肖邦、格里格、德彪西、李斯特、譚盾、丁善德等中外作曲家的十五首經(jīng)典樂(lè)曲將以自然季節(jié)為題，按照歲月編排組織。演奏家指間的音符將通過(guò)科技幻化成氣象萬(wàn)千的自然印象，詮釋出音樂(lè)、自然季節(jié)與數(shù)字算法間的奇妙關(guān)聯(lián)。

萬(wàn)捷旎

青年鋼琴演奏家。耶魯大學(xué)音樂(lè)學(xué)院碩士，慕尼黑音樂(lè)與戲劇大學(xué)碩士，特羅辛根國(guó)立音樂(lè)學(xué)院演奏家文憑。萬(wàn)捷旎在年僅15歲時(shí)，以專業(yè)第一名的成績(jī)考入慕尼黑音樂(lè)與戲劇大學(xué)。20歲，作為獨(dú)奏家與世界指揮大師祖賓·梅塔及克里斯托弗·艾森巴赫合作。至今，已經(jīng)與三十多個(gè)國(guó)內(nèi)外交響樂(lè)團(tuán)合作演出。

萬(wàn)捷旎先后就讀于上海音樂(lè)學(xué)院附中, 中央音樂(lè)學(xué)院附中。師從鋼琴教育家李民鐸教授，邵丹教授。隨后師從吉蒂·皮爾納教授，安蒂·西拉拉教授，羅伯特·布洛克教授、沃爾夫?qū)ね吒廊淌凇?/p>

從2013年開(kāi)始，萬(wàn)捷旎作為鋼琴獨(dú)奏家頻繁與國(guó)內(nèi)外樂(lè)團(tuán)合作，包括柏林音樂(lè)廳管弦樂(lè)團(tuán)、英國(guó)皇家愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、皇家蘇格蘭國(guó)家管弦樂(lè)團(tuán)、奧克蘭愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、墨爾本交響樂(lè)團(tuán)、以色列海法交響樂(lè)團(tuán)、澳門樂(lè)團(tuán)、香港管弦樂(lè)團(tuán)、中國(guó)交響樂(lè)團(tuán)、中國(guó)愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、上海交響樂(lè)團(tuán)、廣州交響樂(lè)團(tuán)、蘇州交響樂(lè)團(tuán)、深圳交響樂(lè)團(tuán)等。

合作過(guò)的指揮家包括祖賓·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、梵志登、勞倫斯·福斯特、帕斯卡爾·羅菲、吉爾伯特·瓦爾加、余隆、譚盾、許忠、李心草、呂嘉、湯沐海、林大葉、張藝、楊洋等。

萬(wàn)捷旎的演出足跡遍布多個(gè)音樂(lè)廳及重要的表演藝術(shù)場(chǎng)地，包括像德國(guó)柏林音樂(lè)廳、慕尼黑皇宮音樂(lè)廳、埃爾福特劇院、英國(guó)倫敦巴比肯中心、奧地利維也納音樂(lè)廳、薩爾茨堡音樂(lè)廳、意大利朱塞佩·威爾第抒情歌劇院、日本神戶音樂(lè)廳、以色列海法藝術(shù)中心、中國(guó)國(guó)家大劇院音樂(lè)廳、上海交響樂(lè)團(tuán)音樂(lè)廳、深圳音樂(lè)廳等。

除了把西方經(jīng)典鋼琴獨(dú)奏及鋼琴與樂(lè)隊(duì)作品，作為自身在演奏上的重要保留曲目以外，萬(wàn)捷旎還不遺余力地把經(jīng)典的中國(guó)鋼琴獨(dú)奏及鋼琴與樂(lè)隊(duì)作品，給推向國(guó)內(nèi)外的舞臺(tái)。包括作曲家葉小綱創(chuàng)作的鋼琴與樂(lè)隊(duì)作品《青芒果香》，經(jīng)典的《鋼琴協(xié)奏曲“黃河”》，以及根據(jù)小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》改編的《梁祝》鋼琴協(xié)奏曲等，都先后由萬(wàn)捷旎給帶向了國(guó)內(nèi)外舞臺(tái)。2019年，她受邀舉辦《琴鍵絲路——“中外作曲家筆下的中國(guó)”》萬(wàn)捷旎鋼琴獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)并獲得好評(píng)。