音樂劇《趙氏孤兒》南京站

時間:

2022年6月24日（周五）19:00

2022年6月25日（周六）19:00

2022年6月26日（周日）14:30

地點：南京保利大劇院·大劇場

票價：1080/880/680/480/380/280/180元

時長：200分鐘（含中場休息20分鐘）

舞臺藝術(shù)家攜手締造

全明星陣容跨界聯(lián)袂

南京站卡司陣容：

6月24日

鄭棋元、何亮辰、徐均朔

馬靈奇、朱芾、朱梓溶、趙禹鈞

胡超政、陳韜、宗雪健、謝馨儀

6月25日

鄭棋元、何亮辰、徐均朔

趙凡嘉、朱芾、朱梓溶、趙禹鈞

胡超政、陳韜、宗雪健、謝馨儀

6月26日

鄭棋元、何亮辰、徐均朔

趙凡嘉、朱芾、朱梓溶、龐盛之

胡超政、陳韜、宗雪健、謝馨儀

*最終演出陣容以演出現(xiàn)場為準

舞臺藝術(shù)家攜手締造

全明星陣容跨界聯(lián)袂

悲劇美學(xué) 巔峰呈現(xiàn)

上海徐俊戲劇藝術(shù)中心誠意之作原創(chuàng)音樂劇《趙氏孤兒》，根植東西方跨文化戲劇語境，深度聚焦傳統(tǒng)倫理價值與現(xiàn)代個體表達；舞臺藝術(shù)家強強聯(lián)袂，演出陣容群星璀璨，巔峰呈現(xiàn)恢弘史詩“春秋”。

《趙氏孤兒》歷千載傳承，成就為一部充滿哲學(xué)思辨性、歷史厚重感和文學(xué)豐滿性的環(huán)球戲劇經(jīng)典，是對人的存在問題從未間斷的根本叩問。原創(chuàng)音樂劇《趙氏孤兒》根植東西方跨文化戲劇語境，深度融合現(xiàn)代創(chuàng)造，在跌宕的悲劇故事中呈現(xiàn)家與國、宗族與個人的羈絆，情感與理智的悖反、意志與命運的抗爭，以“義”與“愛”的火光激蕩出人性最深處的崇高與永恒。

《趙氏孤兒》為愛歸來！

劇情簡介

寒冽的刀劍劃破沉重的哭禱，遠村的燭火晃動慈愛與溫柔。名門顯赫的趙氏家族、翻覆朝野的權(quán)勢之臣、初為人父的草澤醫(yī)生，在命運的重重山門間自覺尋覓出路。程嬰、屠岸賈、趙氏孤兒等一眾人物剝離符號，在正義與邪惡的較量中重回故事，在犧牲與救贖的選擇中再臨當下，抗衡或妥協(xié)、孤獨或沉默、悲憫或愛憐、慨然或屈辱，在無數(shù)個瞬間之中向我們而來。救贖之刀緣何提起，又該何其所向？

主創(chuàng)團隊

本劇取材紀君祥原著《趙氏孤兒》，基于詹姆斯·芬頓（James Fenton）同名話劇本改編，導(dǎo)演徐俊，翻譯金圣華、彭鏡禧，作曲金培達，作詞梁芒，舞美設(shè)計譚韶遠，燈光設(shè)計蕭麗河，造型設(shè)計張叔平，化妝設(shè)計范叢博，舞蹈設(shè)計李辰川，聲樂指導(dǎo)王作欣等藝術(shù)家攜手傾力打造，旨在現(xiàn)代人文關(guān)懷中續(xù)接經(jīng)典的永恒性，在東西方跨文化視域中打造一部注入本真之思、時代意象和當下生存觀照的舞臺藝術(shù)作品。

話劇劇本：詹姆斯·芬頓

英國當代詩人，作家、劇作家、劇評家；牛津大學(xué)詩歌教授（1994），英國女王詩歌金獎等獲得者；2012年皇家莎士比亞劇院上演由其改編的《趙氏孤兒》話劇，該劇本獲得海內(nèi)外觀眾及學(xué)界的高度贊譽。

翻譯：金圣華

美國華盛頓大學(xué)碩士，法國巴黎大學(xué)博士，現(xiàn)任香港中文大學(xué)翻譯系講座教授，香港翻譯學(xué)會會長，獲OBE（英帝國官佐）勛銜。編撰著作有《齊向譯道行》、《傅雷與他的世界》等。

翻譯：彭鏡禧

漢語學(xué)界莎士比亞研究專家，美國密西根大學(xué)比較文學(xué)研究所博士，臺灣大學(xué)外國語文學(xué)系主任、戲劇學(xué)系主任、文學(xué)院院長，臺灣戲劇學(xué)會理事長，香港翻譯學(xué)會榮譽會士。臺灣《中外文學(xué)》主編、臺灣比較文學(xué)學(xué)會會長、臺灣筆會（英文）季刊主編，出版編、著、譯作品二十余冊。

音樂劇改編、導(dǎo)演：徐俊

國家一級導(dǎo)演、文旅部優(yōu)秀專家、中國戲劇家協(xié)會理事、中國民職工委會委員、上海市演出行業(yè)協(xié)會副會長、上海新藝聯(lián)副主席。代表作：原創(chuàng)音樂劇《猶太人在上海》、《白蛇驚變》，話劇《漫長的告白》、《大商海》、滬語話劇《永遠的尹雪艷》,音樂劇場《真愛·梁祝》等。

作曲、音樂總監(jiān)：金培達

中國香港作曲家，2006年《伊莎貝拉》獲第56屆柏林國際電影節(jié)最佳電影音樂銀熊獎。憑借電影音樂《七月與安生》、《寒戰(zhàn)》等十次獲得香港電影金像獎。原創(chuàng)音樂劇《猶太人在上?！纷髑?。

作詞：梁芒

詩人、知名詞作家，音樂劇臺詞總監(jiān)，知名音樂制作人。音樂劇《猶太人在上?！?、《白蛇驚變》詞作。流行音樂代表作：《一眼千年》（那英演唱，央視《國家寶藏》節(jié)目主題曲）、《春暖花開》（那英演唱）、《拯救》（孫楠演唱）、《深呼吸》（羽泉演唱）、電影《集結(jié)號》主題曲、《唐山大地震》主題曲等。

舞美設(shè)計：譚韶遠

畢業(yè)于中央戲劇學(xué)院舞臺美術(shù)系舞臺設(shè)計專業(yè)，北京應(yīng)力場戲劇?作室創(chuàng)始?，北京當代話劇團創(chuàng)始?，北京當代芭蕾舞團視覺總監(jiān)。專業(yè)涉及戲劇導(dǎo)演、舞臺視覺設(shè)計、演藝建筑設(shè)計、多媒體裝置設(shè)計、燈光裝置設(shè)計等。舞臺設(shè)計代表作品有北京當代芭蕾舞團舞劇《?聲鶴唳》、北京當代話劇團《海上夫?》、中國國家話劇院《青蛙》、四川京劇院李六?導(dǎo)演京劇《浣花吟》等。

燈光設(shè)計：蕭麗河

畢業(yè)于上海戲劇學(xué)院舞臺美術(shù)系本科、美國耶魯大學(xué)戲劇學(xué)院設(shè)計系并獲藝術(shù)碩士學(xué)位。曾擔任2008年“北京奧運會開幕式”燈光設(shè)計；2010年被中國上海市教委授予“東方學(xué)者”稱號，上海戲劇學(xué)院特聘教授。舞臺燈光兼布景設(shè)計作品：昆劇《1699·桃花扇》、現(xiàn)代舞蹈劇場《中國制作／游園驚夢》、話劇《聆聽弘一》等；舞臺燈光設(shè)計作品：音樂劇《猶太人在上?！?、《白蛇驚變》；裝置歌劇《驚園》（美國林肯中心）；話劇《商鞅》、《冬天的童話》（美國）；舞蹈劇場《十面埋伏》、《游牧：河流》（美國）；多媒體演出《SCHWELLEII》（加拿大）等。

造型設(shè)計：張叔平

中國香港知名美術(shù)指導(dǎo)、人物造型師、剪輯師。多次獲得香港電影金像獎最佳美術(shù)指導(dǎo)獎，臺灣金馬獎最佳美術(shù)指導(dǎo)及最佳剪接等電影技術(shù)獎項。2014年憑借電影《一代宗師》獲第86屆奧斯卡金像獎最佳服裝設(shè)計提名。代表作品有：電影《一代宗師》、《花樣年華》、《旺角卡門》、《阿飛正傳》、《東邪西毒》、《重慶森林》、《春光乍泄》、《墮落天使》等。音樂劇《猶太人在上?！?、滬語話劇《永遠的尹雪艷》造型設(shè)計。

化妝設(shè)計：范叢博

高級化妝師，上海戲劇學(xué)院服化教研室主任、副教授。長期擔任上海電視臺、東方衛(wèi)視、江蘇衛(wèi)視特邀造型師。上海申博申技活動國家領(lǐng)導(dǎo)人形象顧問。曾任上海APEC會議演出，2008北京奧運會開幕會，張藝謀2009年鳥巢版《圖蘭朵》、上海世博會開幕式等重大活動主要造型工作。服化設(shè)計代表作：音樂劇《白蛇驚變》、話劇《弘一法師》、《他和他的一兒一女》等；電視劇《愛情漢堡包》、《錯位情緣》；化妝設(shè)計代表作：音樂劇《猶太人在上?！?、音樂劇場《真愛·梁?！贰⒃拕　堵L的告白》、《永遠的尹雪艷》、《大商海》、《雷雨》等。

舞蹈設(shè)計：李辰川

當代劇場實踐者、舞者、編舞，《白蛇驚變》形體指導(dǎo)。代表作《沙是彼岸》（獲2015摩洛哥國際戲劇節(jié)最佳杰出大獎、最佳導(dǎo)演提名、最佳舞美）《橘子紅了》、《LeVilli》、《布蘭詩歌》、《靈魂之旅》、《Dance Deco》、《失意人》、《亂彈》等。

聲樂藝術(shù)總監(jiān)：王作欣

上海音樂學(xué)院教授，旅美女高音歌唱家，中國聲樂家獲海外音樂藝術(shù)博士學(xué)位。2017年獲美國古典聲樂家比賽杰出教師獎?！丢q太人在上?！?、《白蛇驚變》聲樂指導(dǎo)。

音響設(shè)計：王南南

錄音藝術(shù)碩士，上海音樂學(xué)院錄音師。錄制了數(shù)十部音像制品，涉及西洋管弦樂、民樂、打擊樂、爵士樂、音樂劇等不同種類。在劇場環(huán)繞聲和音樂音響設(shè)計上也做了頗多研究和實踐，先后完成“世博會紀念館音響系統(tǒng)設(shè)計”、《司岡里的呼喚》（中華元素創(chuàng)意大賽銀獎）、《白娘子-愛情四季》（文化部創(chuàng)新獎）、《鄉(xiāng)愁》等原創(chuàng)多媒體音樂劇場及《浪潮》打擊樂系列、《奮進》爵士樂系列、音樂劇《海上音》（韓國第六屆國際音樂劇節(jié)最佳外語片大獎）、多媒體實驗話劇《狂飆》、歌劇《賀綠汀》、多媒體器樂劇《笛韻天籟》、“七彩華夏·聲在中國”音樂匯(新華社聲在中國系列）、《古樂新聲》等各種形式的音響設(shè)計和擴聲工作。

主視覺概念攝影：龐浩

視覺藝術(shù)家龐浩，曾作為藝術(shù)總監(jiān)供職于多家知名創(chuàng)意公司，幼年受描繪家鄉(xiāng)的《清明上河圖》啟蒙開始學(xué)習(xí)繪畫；東方傳統(tǒng)文化和人文精神，都是他作品的靈感來源，“舞臺”是其個人藝術(shù)作品中重要的脈絡(luò)，以探討“人類的自我塑造與舞臺人格”展開。同時作品還涉及，戲劇，影視，音樂，游戲，時尚多個領(lǐng)域，常運用攝影，繪畫，裝置等多種媒介進行創(chuàng)作，尋找新的表達方式，探索數(shù)字時代影像藝術(shù)的邊界。

線上單曲

自2020年8月起，原創(chuàng)音樂劇《趙氏孤兒》專輯就已經(jīng)在QQ音樂平臺陸續(xù)推出了5首單曲/MV，分別是由方書劍演唱的《命運之歌》、鄭棋元演唱的《絕不可以》、何亮辰演唱的《指日可待》，徐均朔演唱并出演MV的《生命光芒》，以及朱梓溶演唱的《飛龍睡在瓦片上》。

媒體評論：

音樂劇的舞臺綜合語匯緊扣核心矛盾，將“悲劇美學(xué)”呈現(xiàn)的非常到位。

——人民日報

由上海知名戲劇導(dǎo)演徐俊領(lǐng)銜、海峽兩岸藝術(shù)家攜手創(chuàng)作的原創(chuàng)音樂劇《趙氏孤兒》在上海文化廣場首展，為流傳數(shù)百年的《趙氏孤兒》傳奇增添了一個充滿國際元素的創(chuàng)新版本。

——新華社

音樂劇《趙氏孤兒》在上海熱演，好評如潮。它不僅代表了華語音樂劇新一波浪潮，也讓觀眾再次看到，中國戲劇豐沛的文化意象和磅礴的精神力量?！?/p>

一部獲得良好口碑的戲劇作品，離不開高品質(zhì)的藝術(shù)呈現(xiàn)。在這部精心制作的音樂劇《趙氏孤兒》里，我們看到徐俊導(dǎo)演的藝術(shù)觀念越來越成熟；看到鄭棋元、徐均朔、方書劍等華語音樂劇演員閃耀出熠熠星光；也看到了通力合作、相互成就的團隊精神。然而，我更感佩的是當代藝術(shù)家對古老文本的接受改造能力，它使得這部劇有如“一輪睜開眼睛的月亮”，向未被照亮的角落投射出清澈的光。

——解放日報

極具里程碑意義的是，這部中國原創(chuàng)音樂劇終于以深入淺出的唯美方式解釋清楚了為何中國人可以做到“以命抵命”的深層次原因，那就是流淌在血脈里千百年來不息的，對善良、大愛、正義的崇敬和恪守。此前，《趙氏孤兒》的任何一個版本，無論戲曲、電影，都沒有那么情理分明得絲絲入扣、情理互博得句句揪心?！?/p>

戴一個口罩會濕透，記得帶上兩三個備用。近視觀眾不戴眼鏡也沒關(guān)系，淚滴形成得凸透鏡，會讓你看清趙氏孤兒得清亮眼眸。

——新民晚報

作為今年中國音樂劇市場的爆點、音樂劇《趙氏孤兒》仍在全國巡演路上，所到之處掀起陣陣熱浪。徐俊戲劇藝術(shù)中心大膽碰撞東西方文化，將現(xiàn)代性注入中國古典文本，創(chuàng)造性的改編贏得觀眾叫好。

——文匯報

作為今年最受關(guān)注的音樂劇之一，“趙氏孤兒”話題屢次沖上熱搜，連續(xù)多日一票難求的盛況一掃原創(chuàng)音樂劇票房低迷的景象。被譽為“東方哈姆雷特”的《趙氏孤兒》，在經(jīng)歷戲劇、歌劇、戲曲、影視等體裁改編后，在音樂中續(xù)寫傳奇。

——文匯報

《趙氏孤兒》此次包括張叔平、金培達等在內(nèi)的幕后陣容，及明道、薛佳凝、鄭棋元、徐均朔等結(jié)合了影視與音樂劇演員的表演班底，在劇作的當代性編排基礎(chǔ)上完成的合作，一改過往觀眾對國產(chǎn)音樂劇文本及舞臺呈現(xiàn)的積弱觀感。這固然是先在地得益于典范級別的原作，整個調(diào)度相當復(fù)雜的表演空間，亦處理得合曬合尺。這也是對劇作文本理解與行踐的過程，放置在國產(chǎn)音樂劇創(chuàng)作的歷史坐標上，也是有積極意義的。

——北青藝評

由于演出水準令人驚喜，首演中場休息時，很多觀眾迫不及待在社交網(wǎng)絡(luò)上大力推薦。有觀眾說自己一邊捂著口罩流著眼淚，一邊迅速下單了“二刷”的演出票；也有人感嘆“誰說中國原創(chuàng)音樂劇不能出大片？《趙氏孤兒》就是史詩級大片！”“這是近年來中國原創(chuàng)音樂劇中完成度極好也極優(yōu)秀的作品，讓人終于看到了中國音樂劇的希望！”

——北京日報

整個演出不禁視角獨特，敘事結(jié)構(gòu)上別出新裁，演員唱演俱佳；而且舞美、燈光、音效、服裝造型等各方面都處處講究。

——北京晚報

大家紛紛表示，“看到了中國原創(chuàng)音樂劇的希望”。還有不少觀眾感慨，即便自己做足了功課，翻閱了諸多版本的《趙氏孤兒》，對音樂劇的呈現(xiàn)卻滿是“出乎意料的驚喜”。

——杭州日報