2021呼和浩特異地登錄展時間、地點、門票價格

2021呼和浩特異地登錄展將于2021年4月10日在呼和浩特捌柒畫廊上演,下面小編為大家詳細介紹一下具體的門票價格、時間、地點及演出詳情。

呼和浩特異地登錄展時間：2021.04.10-06.05

呼和浩特異地登錄展地點： 呼和浩特捌柒畫廊

呼和浩特異地登錄展門票價格：25、32、45

項目介紹

《異地登錄》門票信息

早鳥票：32元（2021.4.6-2021.4.25）
成人票：45元（2021.4.26-2021.6.5）
學生票：25元（需出示學生證）

展覽名稱：異地登錄
展覽時間：2021.4.10-2021.6.5
策展人：趙希
運營總監(jiān)：趙曉寧
參展藝術家：陳博、丹寧酸、董瀟久、胡佐蒂、潘俊峰、邱洪峰、韋也、王楚禹、烏日根、徐若濤、張靜。
展覽地點：呼和浩特市玉泉區(qū)大召廣場西夾道87號捌柒畫廊

本次展覽中的藝術家大多是來自北京宋莊的一個由畫家組成的電影小組，形式松散但精神團結(jié)。他們經(jīng)常在一起吃飯、聊天、拍片子、搞藝術。這樣的一個小團隊，在徐若濤和烏日根兩位藝術家的聯(lián)合發(fā)起下，將藝術的探索從北京宋莊"異地登錄"到了內(nèi)蒙古的呼和浩特。此次展覽討論的重點不止是電影，而是藝術家們在電影之外的多種藝術探索。他們在拍攝工作中互相配合，但在各自的藝術探索中卻又保持著獨特的精神狀態(tài)。他們的生命體驗與藝術故事在新的場域中分化交叉又重新組合，在地點的差異與時間統(tǒng)一的關系中"異地登錄"。此次展覽為他們提供了一個凝視的角度，正是在這個視角下，自我存在的反思與覺醒，遵循真理與虛構的邏輯，訴說著自己的過去與未來。 在彼此的呼喚與回應中，不依賴于固定地點，而是在草原的天空下重新生成一幅新的圖像景觀。它不止于融合，不止于共存，而是尋求一種轉(zhuǎn)變，在這種轉(zhuǎn)變中形成一種全新的狀態(tài)。
此次展覽的藝術類型涵蓋了繪畫、影像、行為、攝影、裝置等多種藝術類型。

In the exhibition Remote Login ,most of the artists are from a movie organization formed by painters in Songzhuang ,Beijing , in a loose form but highly united in ideology.They often have dinner ,have a talk，make films and making creation together.Under the joint initiative of Xu Ruotao and Wu Rigen, such a small team has migrated its artistic exploration from Songzhuang, Beijing, to Hohhot, Inner Mongolia.The emphasis of the exhibition is not only movies but various explorations of art beyond the movies . They cooperate with each other in the shooting work, but still maintain a unique state of mind in their own exploration. Their life experiences and stories of art bifurcate and reassociate in the new area , "Remote Login" in the relationship between the differences of place and the unification of time. The exhibition provides them with a perspective to gaze .It is in this perspective that generates the reflection and awakening of aseity , following the logic of truth and fiction and telling the connection of the past as well as the future. In the calling and response,it does not depend on the same location,but creates a brand new graphic landscape under the sky of grassland.It is more than combine coexistence,seeking a transformation and in which form a new state .
In"Remote Login",the types of art include painting,video,performance,photography,installation,etc.

購票須知
購買成功后，均視為已詳細閱讀購票頁面中的各項須知，且默認同意本展覽/活動的所有相關規(guī)定。

觀展須知
1、開館時間：周二至周日9:30-17:30（最晚入場時間：17:00）；周一閉館；
2、入場館前，請在前臺出示購買展覽門票相應的二維碼，檢票入場；
3、鼓勵拍照，展廳內(nèi)禁止使用閃光燈；
4、請勿攜帶寵物、食品、液體、易燃易爆、管制器具等物品；
5、如遇觀展人流高峰，可能實行限流觀展；請觀眾遵從現(xiàn)場疏導；
6、如遇特殊活動價格浮動，展覽信息臨時變更等，請以捌柒畫廊微信公眾號及售票處公示為準；
7、免費觀展人群：1.2米以下兒童；70歲以上老人（需出示身份證）；殘疾人士（需出示殘疾證）
8、為防控疫情，請配合工作人員進行防疫登記與體溫檢測；
9、本次展覽最終解釋權歸捌柒畫廊所有；

空間圖片：

王楚禹，《魚的南?！?，行為攝影，60X47cm, 2015

這件作品是王楚禹的行為攝影作品，他在一個廢棄的庭院里，邀請了越南、菲律賓藝術家，各自臉上蒙條魚，在看不見的情況下摸索著尋找對方。

烏日根，《基因立方》，裝置，場地尺寸，2019

在瞬息萬變的時代里、世界猶如一片相互聯(lián)通的大海，時空變得狹小不堪，人尷尬的境遇就像一連串每天發(fā)生的事故，破碎、無序、多變又清晰又模糊。然而科技迅猛發(fā)展并拒絕與自然平行關系，如脫了僵繩的野馬，科技宰制了自然，其實質(zhì)是?類?為本身的映射。今天?類拋棄了終級范疇，必然會衍?出一個顛覆其自身超凡?大的存在者(新?類)。

邱洪峰，《焦慮》，水墨，24.3/34.2cm，2020-2021

這組繪畫裝置由比A4紙稍打大的宣紙水墨小畫組成，邱洪峰從2019年開始用水墨畫自畫像，用圖像表達自我的存在。

潘俊峰，《多重通道》，布面油畫，90X130cm，2017

藝術不是為理性服務的，而是為感官而存在，我們應該直接用感官去體驗，而不是借助邏輯和理論來理解。相對于圖片和網(wǎng)絡的虛幻，更重視身邊事物帶來的親切感。

徐若濤， 《紅》，油畫，180X220cm，2015

這個系列的作品以一種刻意而隨機的方式開始，選擇的圖片在網(wǎng)上隨處可見，但徐若濤賦予了它們令人享受其中的美學價值。正如他自己的藝術道路，在調(diào)整結(jié)構的過程中，如果圖像未能達到預想，他也會不做任何遲疑的撤銷這個決定。別人可能會覺得抽象和具體的躊躇表明了藝術家頭腦中的進退兩難。而事實上，它們是一個事物的兩極。這兩個極端，一個極度抽象，一個超現(xiàn)實。問題很簡單，即在哪個方向走得更遠，他所希望作品達到的是觀者對于他的作品的立即的反應不是聚焦于作品的某一部分，而是視整個作品為一個完整的實體。

董瀟久，《思考總是漫長又平庸》，150x190cm，2019

目前董瀟久的創(chuàng)作精力主要是在人物群像上，把平時內(nèi)心的感受通過不同的人物組合來表現(xiàn)出來，有悲傷，激憤，也有歡樂等，人物造型方面有夸張變形，沒有刻意去追求它的準確性，有時不經(jīng)意出現(xiàn)的形狀更具有吸引力。

韋也，《夢中打油詩》，布面丙烯，150X120cm，2020

藝術家韋也把現(xiàn)實生活中的一些碎片和夢境中的片段嘗試揉在一個畫面里，有一種既真實又不真實的矛盾，嘗試去尋找一種視覺上的真實，感覺上的抽象的表達方式，也可以說做是一種超現(xiàn)實的形式。

丹寧酸，《姿態(tài)1》，布面礦物質(zhì)粉，100x100cm ，2018

丹寧酸在作品中感知每個生命瞬間對存在的一種態(tài)度。

胡佐蒂，《消失的二十分鐘》，劇本和分鏡，200cm×400cm，2021

胡佐蒂的作品來源于一個未拍攝完成的劇本和分鏡，講述兩個戀人相處后的某段經(jīng)歷。兩人在各自的邏輯里不斷觸碰對方的邊界，在追問歷史和猜忌當下中，虛構和事實自我混淆后生成新的事實。時間作為中立的參照坐標，也變得不再可信，它隨著各自空間的變動而改變或消失。

陳博，《合服務崗》，攝影，114×150cm,2020

在一個變化紛繁社會，前進與后退總是并存，建設與拆毀也是同步，美好與丑陋常常結(jié)合。傳統(tǒng)與現(xiàn)代并不能完美融合，卻總是被并置。一個矛盾體的構成元素，被有意無意的構建在某處場域里，看起來的協(xié)調(diào)性透著荒誕。但卻是這個時代最真實的切片，不容忽略的牢固的切實感。

張靜，《日常治療》，寶麗來著色繪畫，8cm×10cm×30幅，2019

寶麗來是張靜常用的一個相機，操作簡單又能快速看到效果，但它有嚴重的褪色問題，最后就剩下模 糊的幾根線條。后來用丙烯和水彩把褪去的顏色補上，但這與照片里之前定格的事物完全是不同 的樣子。這種"自我"事實上是臨時搭建，并且是被拼貼起來的不堪一擊的想法，但它又成了能長 久保存的一種未知狀態(tài)。

2021呼和浩特異地登錄展，約上三五好友一起來看吧！